所有传统工艺，想要流传下来要耐得住历史的冲洗，这期间所经历的考验都是日后站立的资本。由华表奖导演宋江波执导，王青伟编剧，范逸臣、黄奕领衔主演的首部以酒文化历史为主题的影片《国酒》今日上映。一门酿酒技法，几经世间沉浮，《国酒》女主角黄奕接受了凤凰网独家专访，第一次踩酒、酿酒的她，对酿酒技艺和其中的老工匠精神，感触颇深。
黄奕酿酒初体验：对酿造者心生敬畏
“酒是中国人自古以来就有的一种特殊情感，它不仅是一种物质文化，更是一种精神文化，在酒的发展过程中有许多美丽动人的故事，我们的电影就是要记录下这段故事”，影片导演宋江波曾以中国人与白酒的不解情缘来介绍拍这部电影的初衷。
“电影中的酒要埋藏6年才能拿出来，让我对这些酿造者心生敬畏”，而初次体验酿酒技艺的“酒神”黄奕，在接受凤凰酒业君独家专访时如此表示。
1915年，在美国巴拿马万国博览会获奖之后，因酒成名的小镇茅台也成为了折射时代风云的历史舞台，这就是《国酒》的时代背景。影片讲述着茅台酒业的代表曹、程两家烧坊在乱世之中的离合悲欢，身世迷离的曹家长子怀仁忍辱负重最终成为一代酿酒大师。
浸泡在酒砂之中的孩童、赤膊精装的酿酒工人、神秘迷幻的贵州傩戏，一组组快速剪接的蒙太奇画面，勾勒出范逸臣饰演的影片男主角与酒不可分割的童年往事。而国酒诞生之地贵州的风土人情，云雾缭绕的贵州全貌、风景奇俊的山壁栈道、青竹翠柳与激流飞落融为一体的赤水瀑布，世外桃源般的风景，显示着酿酒家族的豁达情怀。
黄奕在剧中饰演的女主角程玉瓶，是出生酿酒世家的女酿酒师，她与范逸臣在片中饰演的一代酿酒大师是对名副其实的“酒神夫妇”。
生活中的黄奕其实并不怎么喝酒，她坦言只有在拍冬天落水戏的时候，才会“在落水会喝一些酒暖身子，主要以白酒为主”，而饰演酿酒人程玉瓶，是黄奕第一次饰演类似的角色，专注于这门流传千年的传统技艺——酿酒。
“茅台酒要在地下埋藏6年才能拿出来，每一道工序都是推敲数次，精挑细选，倾注了非常多的汗水，相信观众在看完之后一定会对中国的酒文化产生兴趣”，黄奕觉得经过拍摄，自己对酿酒这门技艺有了更多的认识和体悟。
酿酒技法作为酒的灵魂，从来都是成败的关键，倾注心血的每一个动作都关系到酒最后呈现出的品质。光脚踩酒糟的体验让黄奕印象深刻，“踩得时候需要很有韵律，所以需要练习节奏感和律动感”，一次次踩酒，一次次陈酿，“我能够充分地感受到中国酒文化的那种历史感和厚重感，以及茅台酒在中国历史上发挥的重要的作用”，黄奕直言拍摄后“自己对酿造者心生敬畏。”
用电影记录酒的动人故事 记录时代发展脉搏
“酒韵”似国运，影片中两大家族三代人之间错综复杂的父子情、兄弟义和男女爱，再衔接上真实可循的历史事件和恢弘庞大的战争场景，让流传千年的“酿酒技艺”在历史背景的烘托下更显时代大爱。
有人说“30年前，电影《红高粱》使世界从殷红的高粱酒和流淌的血液中见识到中华民族的原始生命力;30年后，电影《国酒》用三代酿酒人的坎坷历程，谱写了华夏民族复兴的全貌。”
作为一部“有中国特色、中国风格、中国气派”基因的中国电影，《国酒》的时间跨度从1915年到1949年新中国建立，人物众多，角色命运瞬息多变，将家国与亲情融于国酒之中，再现了酿酒人的民族情怀——不论历史沧桑如何更迭变化，人情世故怎样颠沛流离，酿酒都是永恒不变的核心。
由老戏骨侯天来饰演的酿酒大师曹镜湖，面对荣誉争夺礼让三分：“那只是一张纸，我要一张纸来做什么!”也警示学习酿酒技术的长子，“酿出最好的酒不在于品尝，而是要用心去闻，心是最重要的”。可见“心上用功”是酒文化的魂。
“《国酒》里最令我印象深刻的，是对中国民族企业品牌走向世界的真实写照。”中国电影评论学会会长章柏青在看到这部电影时曾如此感慨。
20世纪初，是中国白酒香飘世界的一个开始，以茅台为代表的一批中国白酒站上了世界舞台，将中国的“酒香”“酒韵”带到了世界面前，为民族品牌赢得了掌声。今天，成为世界第二大经济体、积极活跃于世界舞台的祖国，硬实力已然不可同日而语，但文化软实力传播似待加强。
“历尽沧海桑田的民族精神的嬗递，以液态形式表现出来的中国酒文化，还有神秘莫测且充满民族文化象征的贵州傩戏等，这些都是中华文明薪火相传的文化力量在开枝散叶。《国酒》表面上看是一部充满历史感的剧情片，但仔细品味则会发现它所表现的是历史和文化的自觉、自信和自强，是我们中华民族五千年文明史在文化领域的缩影和结晶之一”，章柏青认为，这部电影和国酒一样，“都是能成为我们对外输出的中国软实力。”
“不同的酒，有不同的味道，不同的感情和不同的成色，就看你怎么勾，怎么兑了”，这句既是提点“酿酒技艺”，又是蕴含人生哲理的台词，伴随着影片结尾反复出现的斟酌美酒，让人无限思考;而一组运酒工人的背影，他们肩背国酒，行走在天地之间，与范逸臣、黄奕等主角共生，仿佛构成了一个时代的背影，让人唏嘘感叹。
